玛雅的雕刻艺术

玛雅人在继承苏美尔加人巨型石雕传统后，把雕刻艺术发扬光大，有了自己的艺术特色。玛雅人的高大的纪念碑是玛雅雕刻艺术达到顶峰的明证。他们雕刻的纪念碑基本上都是长方形，高与宽的比例一般在3∶1以上，最高的甚至达到了7∶1。

作为雕刻艺术品的玛雅纪念碑，实际上是把立体的雕刻与图画般的浮雕手法合二为一的特殊作品，这种艺术特色在世界古代文明的雕刻作品中是比较罕见的。

以科潘1号碑为例说明，其正面雕成披挂齐全、盛装华服的国王形象。整个纪念碑高达3.5米，国王的头部，手足都要比常人大一倍多。而礼仪的要求又使得他的姿式有点呆板，脸上的表情也不免僵硬，但宠大的体形和凝重的表情仍能令人感到他的威严和千钧之重的力量。人物的身形体态在玛雅雕刻的复杂头饰、衣着覆盖下显得若隐若现，而且胸腹部位的大大压缩，使得头脚之间很不成比例。这些都是玛雅雕刻造型在宗教礼仪下不得不作的“牺牲”，这确实大大损害了形象的生动与完整。事实上，这是在神权政治控制下造型艺术所犯的通病。当然，这不等于玛雅匠师们未能掌握正确的人体比例和表现行动灵活的姿态，实际上，这些衣着头饰虽然繁杂，但它们的线条与变化多端的图样却很优美，而且那些夹杂其间的羽毛蛇、小神灵的雕像更不乏鲜活跃动的自由自在，所以整个纪念碑的雕刻看起来在宏伟精美之余不失其生动与丰富。

在其它一些独立的雕像和用作神庙建筑装饰的雕像上，玛雅艺术家们受到的约束与限制不像纪念碑雕刻那样强烈。通过这些作品我们可以看到玛雅匠师们的惊人技巧。科潘神庙中的玉米神像就是著名的例子，在神像的头上只简洁地刻了一束玉米作为标记，神像本身却是近乎裸体的人像，但感情的表现非常丰富、深沉。玛雅匠师即使在神权政治的高压下也能利用各种机会创造令人喜爱、情趣隽永的作品。

玛雅人的浮雕作品在他们的雕刻艺术中造诣是最高的。这些浮雕除了石刻外还有木刻。它把绘画的丰富细致与雕刻的立体感集于一身。玛雅的浮雕作品在塑造和加强形象的立体感上成就也是极高的，它达到了古希腊古典雕刻的水平。